"Macbeth"

Sinopsis: La tragedia de Macbeth, un violento y sanguinario mapa de la ambición humana, empieza en el preciso instante en que las hermanas fatídicas le revelan el esplendoroso futuro que le aguarda. Sus palabras parecen un canto de sirena surgido de las profundidades del infierno, una seducción que cualquier hombre sensato desoiría. Pero cuando se cumple la primera predicción y el rey Duncan le nombra barón de Cáudor para recompensar su inteligencia y destreza en el campo de batalla, las dudas, la codicia y la obsesión se apoderan de Macbeth y de su ávida esposa.

("Macbeth", William Shakespeare)

Creo que definitivamente leer teatro no es para mí. No hay caso, no lo disfruto. He leído "Macbeth" como quien lee un manual de instrucciones. A pesar de que le tenía muchísimas ganas -no hay obra de William Shakespeare que no me fascine al instante-, no logré conectar, no lograba "ver" a los personajes. No dudo que el problema sea mío, con mucha probabilidad necesito una historia novelada, pero ésta es la realidad.

Por ello, apenas terminé con el libro, que es relativamente corto, busqué una de las tantas versiones cinematográficas... y ahora sí!

No mentiré, nunca había visto ninguna de las tantas adaptaciones que existen; aunque tal vez sea una de las obras de Shakespeare que más versiones tiene. Ya en el cine mudo el séptimo arte nos había ofrecido alguna de éstas, pero la primera gran adaptación es de 1948 y nada menos que bajo la dirección de Orson Wells... que ni la crítica ni el público la recibió de buen modo. Pero yo les hablaré de la última adaptación, la del año 2015 y bajo la dirección de Justin Kurzel; donde el personaje de Macbeth es interpretado por un más que excelente Michael Fassbender (¿hay algo que haya hecho mal este hombre? ...creo que me haría adorar al más cruel de los villanos!) y una brillante Marion Cotillard como Lady Macbeth.

Y con ella se produjo la magia... por 113 minutos no pude despegar los ojos de la pantalla. Una maravilla de imágenes, donde puedes casi palpar la ambición y la locura que ésta provoca. Donde rechazas y admiras a una Lady Macbeth, y al final hasta da pena cómo termina por aquello que provocan sus propios actos. Una historia que tiene muchos puntos en los que reflexionar... por ejemplo: ¿está todo escrito? ¿cada uno de nosotros tenemos un destino o lo vamos armando paso a paso? ¿qué hubiese pasado con Macbeth de no haber escuchado a las brujas? ¿era destino o profecía autocumplida? 

Una vez más Shakespeare con su magnífica pluma nos muestra una de las tantas miserias humanas, la ambición desmedida, y sus terribles consecuencias. Y, si somos capaces de leer entre líneas e ir más allá, 'escuchar' lo que no está dicho pero presente, tendremos mucho, mucho en lo que pensar.

Detalles del Libro

Título original: "Macbeth"

Autor: William Shakespeare

Traducción: Agustín Garcia Calvo (en español)

Editorial: Penguin Clásicos

Fecha de la primera edición: 01/enero/1606

Páginas: 240

"Sotto il sole della Toscana"

"(...)

Dicen que el tramo ferroviario entre Viena y Venecia fue construido antes que hubiese un tren que pudiera recorrerlo. Lo construyeron igualmente; sabían que un día el tren habría llegado. Circunstancias fortuitas, o la casualidad, hubieran podido llevarme a otro lugar, y yo no estaría aquí y sería diferente...

¿Qué cosa son en realidad cuatro paredes? Son aquello que contienen... la casa protege al soñador. Nunca es demasiado tarde para que ocurran cosas de imprevista belleza... cosas que te sorprenden.

(...)"

("Sotto il sole della Toscana", de Audrey Wells)

Una película simple, tal vez demasiado. Pero ésta, que se estrenó en Italia el mismo día que yo llegaba aquí para comenzar una nueva vida, es una de las primeras que ví sin necesidad de subtítulos ni nada.

Una película estadounidense donde una joven escritora, Frances Mayes (Diane Lane) cae en un gran estado depresivo luego de su divorcio. Situación que le provoca un bloqueo y no logra a escribir. Por lo que su mejor amiga le regala un viaje a Italia, más precisamente a recorrer la zona de la Toscana.

Allí ella encontrará una villa, una finca, de la que se enamorará a pesar de estar prácticamente en ruinas. La comprará y comenzará a reformarla, restaurarla y, de ese modo, cambiar su vida totalmente. Y cuando crees que todo está dicho... la vida puede sorprenderte.

"Miguel"

Muchos de nosotros, sino todos, asocia las expresiones artísticas, sean éstas cuales sean -música, libros, películas, etcétera-, con las personas que conoce.

Pues desde que estoy en este mundo de los blogs, si pienso a reseñas cinematográficas, enseguida viene a mi cabeza Miguel.

Cuando llegué a su blog: "Cine y críticas marcianas" quedé sorprendida... las reseñas no eran sólo un informe detallado y una opinión especializada; porque al leerlas, cada palabra mostraba a alguien que no sólo había visto la película sino que la había sentido, la había vivido.

Por eso hoy te invito a visitar su espacio, si te gusta el cine, si te apasiona el séptimo arte, no puedes perderte su blog... ve enseguida y comienza a disfrutar de las historias de la gran pantalla desde antes de entrar al cine.

Victor

Hoy nos volvemos a encontrar por aquí, en la sección de los Blogs Recomendados. Y, nada más ni nada menos, que para hablar de un sitio al que en el instante que lo he visitado, me ha atrapado.

Como -casi- siempre, fue la curiosidad a llevarme hasta allí. Y, para alguien como yo, que sueña con una habitación que tenga estantes del suelo al techo, para llenarlos de libros, discos en vinil y películas... este sitio era como entrar al parque de diversiones.

Entonces, hice como una niña curiosa (que soy...) y miré por "La mirilla caleidoscópica"... que es exactamente lo que te recomiendo hacer a ti. Allí te encontrarás con Victor, el dueño y creador de este espacio lleno de reseñas de películas; de series de televisión; de comics; de grupos y discos de música; de todo y más.

Por eso, no pierdas más tiempo, ve hacia allí y diviértete!

"Star wars: Episodio IX"

Y sí, cedí a la tentación de ir al cine a ver el noveno y último (así lo espero) episodio de esta saga. ¿Por qué digo que cedí? ...porque no he ido con la ansiedad y las ganas que espero y me gusta provoque una nueva película en mí. Esa fue la lamentable y sincera realidad.

Amé esta saga. Mejor dicho: amo esta saga; pero la última trilogía ni la cuento. Vayamos desde el inicio...

Tal vez, como muchos de los de mi generación, conocí el universo de "Star Wars" en el verano argentino de 1984, con "El regreso del Jedi". Y fue un flechazo, amor a primera vista. Para abril de ese mismo año, en mi octavo cumpleaños, mi papá proyectó en Super8 el episodio anterior: "El Imperio contraataca". Nunca más dejé de interesarme sobre estas más que famosas 'Guerras Estelares'; mi primo y hermano tenían los muñequitos, y yo moría por ser aquella Princesa Leia (Carrie Fisher)... si alguna vez he deseado ser una princesa, seguro fue a ser como ella que aspiraba. Y hasta acá estábamos hechos.

Entonces llegó julio de 1999 y con él el estreno de un nuevo capítulo de la historia: "La amenaza fantasma". Este sería, de ahora en más, el episodio I de la nueva trilogía de 'precuelas' y de la completa saga. Y esperé... esperé los tres años que tardó en estrenarse el episodio II: "El ataque de los clones"; y otros tres años más para el episodio III: "La venganza de los Sith". No me averguenza decir que me emocioné, las películas estaban no sólo bien escritas y pensadas, sino que ahora tenían todo el máximo -creo- de efectos especiales. Esta nueva trilogía me traía tantos recuerdos, hacía que volviera a mi infancia y estuviese allí, transcurriendo momentos ya lejanos y casi olvidados. Y hasta acá me ponía de pie y aplaudía... lo hacía a la creatividad de la trilogía original y a la genialidad de esta segunda trilogía casi veinte años después.

Pero, parece que tampoco en la industria del cine nada alcanza, y en diciembre de 2015 apareció finalmente el episodio VII: "El despertar de la Fuerza". Dos años después, diciembre de 2017 fue el momento del episodio VIII: "Los últimos Jedi". Y finalmente, el pasado diciembre, 2019, el episodio IX (y repito, espero el último): "El ascenso de Skywalker"...

Es verdad que esta última ha sido, tal vez, la menos mala (siempre y cuando esto sea un bien en sí mismo). Quizás, como en el episodio VIII se intentó cortar con el pasado para que los verdaderos y únicos protagonistas sean Rey (Daisy Ridley) y Kylo Ren (Adam Driver), y esto lo único que produjo fue un gran rechazo en casi toda la comunidad de fans de "Star Wars" de alrededor del mundo; se decidió buscar nuevamente a J. J. Abrams para que realice una especie de reconciliación entre trilogías, haciendo del pasaje generacional el tema principal de la película.

Se ve a esta joven Rey luchando por ser la digna heredera del legendario Jedi Luke Skywalker (Mark Hamill); y a un Kylo Ren que está dispuesto a cualquier cosa para estar a la altura del mito de su abuelo, Darth Vader (David Prowse). Pero ninguno, ni estos dos personajes ni ninguno 'nuevo', escapa a la inevitable comparación con los orígenes; y entonces, la pregunta que queda flotando en el aire es: ¿era necesaria esta trilogía?, ¿ha agregado algo realmente significativo a la historia? ...y temo que mi respuesta sea no. Rotundo. Porque volvemos a lo dicho al inicio, la creatividad de la trilogía original aún hoy deja a boca abierta, por la trama, por la invención de nuevas galaxias, nuevos idiomas, nuevos seres vivientes, nuevo el conjunto. La genialidad de 'explicar' el inicio de todo casi veinte años después, es algo para aplaudir hasta que te duelan las manos. Pero esta última trilogía es totalmente prescindible. Y seguramente, tanto ella como sus nuevos personajes, no pasará a la inmortalidad como lo hizo aquella original de fines de los años '70. Porque encima, como es obvio en los tiempos que corren, nada está cerrado del todo aunque parezca, y esta película cierra una historia milenaria, pero a la vez deja una pequeña rendija para volver en caso de necesidad (de recaudación, entiéndase).

En fin, que ir al cine la semana pasada fue una cuestión puramente sentimental; porque por sobre todas las cosas, aún sabiendo lo que iba a encontrarme y que no quedaría satisfecha en general, necesitaba ver por última vez a esos personajes que tanto he amado: Luke Skywalker, la Princesa Leia, Han Solo, Chewbacca, R2-D2 y CP3O, y así yo cerrar un ciclo.

"Le Mans '66"

Ficha Técnica:
Título original: "Ford vs Ferrari"
Fecha de estreno: 15/Noviembre/2019
Duración: 152 minutos
Director: James Mangold
Protagonistas: Matt Damon
                      Christian Bale
                      Ray McKinnon
                      Noah Jupe
                      Jon Bernthal
                      Caitriona Balfe
                      Tracy Letts
                      Josh Lucas
                      Remo Girone

Tal vez algunos se sorprendan -otros no porque ya me conocen-, pero la mujer que escribe es una a la que le encantan los autos, la velocidad y, si bien las actuales carreras de F1 la aburren un poco, aquellas de un tiempo, donde el factor principal era el piloto, el hombre detrás del volante y no la tecnología, pues esas siempre la han fascinado. Fue por ello que cuando ví el trailer de esta película, supe que debía verla.

La película se basa en las figuras de Ken Miles (Christian Bale), piloto profesional y un verdadero conocedor de motores y su amigo Carroll Shelby (Matt Damon), ex piloto y en ese momento diseñador de automóviles. Ellos dos se unirán a la ya conocidícima marca automovilística Ford, que a partir de una baja en las ventas, decide que la mejor manera de ponerse como número uno del sector, es enfrentarse nada más ni nada menos que a la mítica Ferrari.

No continúo porque sería revelar demasiado, aunque la historia lo cuente claramente. Actuaciones excelentes todas, destacando obviamente la de Christian Bale. Una película que nos muestra parte de la historia del automovilismo, para los amantes de éste (y para los que no, también...); pero sobre todo, una película que trata sobre la amistad y lo que significa 'perseguir sueños'... si pueden, no duden en verla.

Fran

Hoy vuelvo a escribir en esta sección de Blogs Recomendados para presentarles a Fran...

Pero no los haré ir por su blog de "cabecera" (aunque si así lo desean, no se arrepentirán...) y el que, tal vez, ya conozcan, que es "El cine sin gafas"... un excelente sitio, uno de los que siempre leo y tengo como referencia con respecto a reseñas de cine, series y música. Sino que quiero conozcan su otro blog:

"Voy de izquierda"

Como podrán adivinar -tal vez-, fue mi curiosidad y mi amor por el mar a llevarme hasta él, y me encontré con un rinconcito que a través de ese espacio maravilloso que es el océano nos hace conocer y reflexionar sobre tantos otros temas que nos rodean... sobre la sociedad, la realidad, los tiempos pasados, lo que vendrá... todo y más.

Visítalo te aseguro que no te arrepentirás... ya me contarás qué te pareció.

24 Encuentros al Cine - #15

15° Encuentro: Una película con un color en su título
Elección: "Tomates verdes fritos"

Ficha Técnica:

Título original: "Fried green tomatoes at the whistle stop cafe"

Fecha de estreno: 27/Diciembre/1991

Duración: 136 minutos

Director: Jon Avnet

Protagonistas: Mary Stuart Masterson es Idge

                     Mary-Louise Parker es Ruth

                     Kathy Bates es Evelyn

                     Jessica Tandy es Ninni

Hoy por hoy en muchos lugares, rincones del mundo, hay una reivindicación por el rol de la mujer, por el sitio que siempre debió ocupar. Se escuchan, se cuentan, se ven historias donde son ellas las protagonistas. Pero era a finales del ya lejano 1991 cuando, a partir de un homónimo libro, este director junta cuatro actrices maravillosas y trae a la gran pantalla una historia que conmueve, que inspira, que denuncia. Una película donde las mujeres pueden identificarse sin dudas.

Todo comienza en el presente, cuando una insatisfecha y frustrada Evelyn llega a un geriátrico y conoce a la espléndida Ninni. Y así, como en la vida misma, una chispa las une y esta última comienza a contarle una historia. Las vidas de dos jóvenes mujeres, dos heroínas de todos los días. Una película que trata sobre la amistad, el valor, la resilencia y, sobre todo, la solidaridad entre mujeres.

Creo que lo que hace a ésta una gran, gran historia, es la naturalidad con la que tratan temas muy controvertidos, sobre todo para la época en la que está ambientada -los años '20-, como el amor lésbico, la misoginia, el alcoholismo, el racismo, la miseria y las capacidades humanas. Si no la has visto, pues te preguntaría ¿qué esperas?; y si ya lo has hecho, entonces te propongo hacerlo nuevamente y me cuentas qué te ha parecido.

"My fair lady"

"El gran secreto no consiste en tener buenos o malos modales o cualquier clase particular de modales, sino en tratar del mismo modo a todas las almas hermanas; en una palabra: hay que portarse como si uno estuviese en el cielo, donde no hay vagones de tercera ni reservados, y en donde un alma es tanto como la otra."

("Pigmalión" de George Bernard Shaw, obra en la que se basa "My fair Lady" de George Cukor)

Si tengo que pensar en quién me transmitió la pasión por el cine, entonces pienso en mi madre. Y si pienso una película que ví junto a ella y me ha marcado, esa es sin dudas "My fair lady".

No recuerdo cuántos años tenía la primera vez que ví esta película, pero puedo asegurar que era una niña. Decir que quedé encantada sería muy reductivo, yo creo que como dije al inicio, es una película que me marcó, así sin más. Con ella comprendí, de una forma tal vez subconsciente, la importancia del lenguaje.

Este profesor Higgins, interpretado por un excelente Rex Harrison, que se nos muestra tan rígido, tan creído de sí mismo, que odia y desprecia todo lo que sea vulgar y se encuentre por debajo de su propia condición; es el que a su vez nos demostrará que con mucho trabajo y constancia se puede lograr no sólo mejorar, sino cambiar totalmente forma y modo. Y obviamente no dejaré de mencionar a la maravillosa y eterna Audrey Hepburn, que interpreta la orgullosa y terca vendedora de flores, Eliza Doolittle, que se convertirá en el objeto del experimento llevado a cabo por el profesor.

Me fascinó la transformación que hace ella, ese cambio que no es sólo en el modo de hablar y comportarse, sino algo aún más profundo. Y como en toda relación, inclusive la que hay entre un profesor y su alumn@, el cambio afecta a ambos; porque él también ve con ojos nuevos todo aquello que lo rodea.

Una película que no me canso de ver y disfrutar. Una película que siento me une a mi madre por miles de detalles, y que hoy en su 68° cumpleaños he querido recordar.

"La casa del lago"

¿Qué tal si uno vive toda su vida y no hay nadie esperando?

Hoy no voy a hablar de "la" película; es más, ni siquiera es un trabajo original, ya que la misma es una remake de una producción sudcoreana de seis años antes, "Siworae". Pero a veces hay historias que te hacen soñar por el mensaje que llevan, sin importar si las actuaciones no son todo lo que podrían haber sido; y es lo que a mí sucede con ésta.

"La casa del lago"(2006), cuyo título original es "The lake house", trata sobre una solitaria doctora (Sandra Bullock); la cual tiempo atrás vivió en una hermosa casa a la orilla de un lago, y se enamora a través de la correspondencia, de su más reciente residente, un frustado arquitecto (Keanu Reeves). Cuando ellos descubren que en realidad están viviendo con dos años de diferencia, la pareja debe revelar el misterio detrás de este increíble romance.

Coincido con la opinión que éste no es el mejor trabajo de ninguno de los protagonistas; que si bien no me disgustan, no son de mis preferidos. Y que la misma película podría tener muchos "fallos" que ya estaban presentes en la original; pero, aún si este debut en el cine de Hollywood por parte del argentino Alejandro Agresti no ha sido memorable; en una tarde de lluvia y al calor del fuego de una estufa de leña... yo le daría una oportunidad.

24 Encuentros al Cine - #1

"(...)

Estoy cansada de decir: '¡Qué maravilloso eres!' a hombres que son idiotas y que no tienen la mitad de inteligencia que yo tengo. Estoy cansada de hacer ver que no sé nada, y así los hombres podrán decirme las cosas y sentirse importante mientras lo hacen.

(...)"

1° encuentro: "Una película que dure 3 horas o más"
Elección: "Lo que el viento se llevó"

Ficha Técnica:  

Título original: "Gone with the wind"
Fecha de estreno: 15/diciembre/1939
Duración: 238 minutos
Director: Victor Fleming
Protagonistas: Vivien Leigh como Scarlett O'Hara
                       Clark Gable como Rhett Butler
                       Leslie Howard como Ashley Wilkes
                       Olivia de Havilland como Melanie Hamilton
                         
"Lo que el viento se llevó" es un drama épico de la Guerra Civil que se centra en la vida de la petulante belleza sureña Scarlett O'Hara. Basada en la novela de Margaret Mitchell del mismo título, y desde la idílica hospitalidad de la gran plantación de la familia O'Hara; la película narra la supervivencia de la protagonista a través de la historia trágica del Sur durante la Guerra Civil y su reconstrucción. Tampoco faltan sus enredados amorosos con Ashley Wilkes y Rhett Butler.

En lo personal, es una película que adoro, he perdido la cuenta de las veces que la he visto. Si hay un personaje que me hubiese gustado ser, es Scarlett O'Hara... la única cosa es que conmigo la historia no hubiese durado ni la mitad; jamás me habría dejado escapar un Rhett Butler!!!