"Michael"

Por una cosa u otra esta entrada ha ido postergándose repetidamente y lo lamento porque hubiera querido escribirla con toda la emoción de ese día...

El domingo 10/mayo, aquí en Italia se festejó el día de la madre, y mi hija decidió que lo festejaríamos ella y yo solas, haciendo una de las cosas que más nos gusta, ir al cine... y es que las pasiones, a veces, las heredas. Entonces, luego de gustarnos un muy buen sushi, nos fuimos hacia donde "Michael" nos estaba esperando.

Admito que ya más de adolescente, luego de los 15 o 16 años, yo fui más de Prince que de Michael; es que me resultaba más sexy y su música siempre me provocaba sensaciones inexplicables. Pero también tengo que decir que Michael fue mi infancia... esa primera coreografía, todos querían bailar " Thriller " y esa ”moonwalk” imposible de imitar. Así que fue sentarme, ver aparecer el título y emocionarme...

Como ya dije en otras ocasiones, no me interesa mínimamente entrar en polémicas sin sentido sobre cuestiones en las que creo que, en definitiva, nunca sabremos del todo la verdad. Aquí les hablaré, como siempre, de mis sensaciones, de lo que me provocó lo que vi.

En esta película, biopic como les gusta llamarlos ahora, Antoine Fuqua hace un trabajo de mucho mérito. Han tenido mucho, mucho cuidado en los detalles y no hablo solamente de buscar un parecido físico por parte del protagonista -que es Jaafar Jackson , sobrino del mítico artista-, sino de todo en general... hasta de esa voz un poco infantil que tenía el Rey del pop en la vida real y debajo de los escenarios.

La sensación que a mí en lo personal me ha quedado es la historia de un niño tremendamente abusado -y por favor no limitemos esta palabra al aspecto sexual-; un niño y adolescente muy maltratado sea en el aspecto físico que en el psicológico sobre todo; y que luego se convirtió en un adulto, al menos cronológicamente hablando, con una valija de traumas no indiferentes. Sin dudas un ser humano complejo y un artista extraordinario, al cual al día de hoy, comparativamente ninguno se le acerca, nos guste o no.

#VDLN - 330

Hace exactamente una semana, en medio a una pausa, leí la noticia de la muerte del Indio Solari. No voy a poner el nombre por entero, porque a decir verdad, no tenía ni idea de cómo se llamaba, para mí siempre fue "el Indio", como si fuera alguien que se conocía, uno del barrio. Y puntualmente llegaron las polémicas.

Podría decir que ésta es una característica de la idiosincrasia argentina pero después de 22 años viviendo en Italia, les aseguro que mi nonno tenía razón cuando decía "lo que se hereda no se roba". Quiero decir que esto no lo "inventamos", no tenemos mayor mérito que seguir repitiendo los esquemas de nuestras raíces... le guste a quien le guste. Así que prefiero apartarme de esto, estamos ya grandecitos y gastar energía en cuestiones inútiles no es lo mío.

A mí me interesa poco, por no decir nada de nada, si el Indio se "ponía la bandera de los pobres" y murió millonario; si hablaba de patria y tenía residencia en New York; si era comunista, socialista, peronista o Hare Krishna... ¿Por qué? Pues simplemente porque esos aspectos los podría tener en cuenta si me hubiese sentado a conversar con él, escuchando sus motivos, sus experiencias (que seguramente hubiesen sido más que interesantes)... o sea, conocer su trayecto de vida y lo que lo llevó a todo eso. Pero yo sólo conocía su música y la mayor parte me gustaba, punto.

Lo innegable es lo que significó para la música nacional argentina... y lo que seguirá significando, porque desde el pasado viernes el Indio se convirtió en leyenda. Será recordado por todas las generaciones que crecieron con sus canciones y lo amarán todas las que han venido y vengan después porque ya estaremos nosotros para enseñarles quién era y qué hizo el Indio...

...ahora de pie por favor, que despedimos a un grande.

"Voz en off"

Voz en off es un libro de prosa poética que nace en un territorio liminal: allí donde las palabras se detienen y los silencios comienzan a hablar. Habita en los márgenes, en el límite entre lo dicho y lo callado, en el eco de lo que no termina de apagarse.
La voz de la autora transita entre la serenidad y el desgarro, entre la contemplación de lo cotidiano y la irrupción de lo inesperado que lo fractura. Lo invisible se hace audible, lo mínimo adquiere peso y lo aparentemente insignificante se transforma en revelación.
La pausa, la grieta, el murmullo: todo se convierte en materia poética. Aquí, la poesía no se esconde en metáforas herméticas, sino que se abre con claridad y ternura, alcanzando lo esencial: nombrar lo innombrable y compartir lo intransferible.
Voz en off despliega un viaje emocional en el que amor y pérdida, amistad y soledad, memoria y herida, duelo y reconciliación se entrelazan en un mapa afectivo reconocible por cualquier lector.

("Voz en off", de Laura González Moliner)

Cinco días. Eso duró mi último viaje a Barcelona.

Ciento veinte horas para estar junto a Laura. Hora más, hora menos.
Y de todos modos, éstas no son unidades de medida válidas para con ella. Sería más justo decir que el viaje duró un abrazo de bienvenida largo y apretado. Incontables pasos veloces hacia el coche para llegar a casa porque queríamos contarnos sin perder tiempo. Las primeras de unas cuantas bravas en la Capsa. El té en el sillón con la excusa de querer digerir pero ambas sabemos que es para alargar el tiempo. La mañana y el "...yo nunca desayuno pero si estás vos..." entonces nos sentamos con el café y las tostadas. Las lágrimas... unas cuantas, ni muchas ni pocas, sino las necesarias. Las risas, infinitas, de las que te duelen la panza. Unas visitas al centro de Barcelona; alguna caminata por el río y obviamente una sentada en la playa para mirar el mar y dejarse llevar. Y otro abrazo, pero éste cortito, porque a ninguna de las dos nos gustan las despedidas y entonces hacemos de cuenta que es un simple "hasta luego... en un rato te veo...".

Me volví con la misma valija, la misma ropa, un poco de arena por si pudiese dejar marcado el camino de regreso... y él. El tercer hijo literario. El que ví gestarse, crecer, darse de bruces y volver a levantarse. Torcerse y enderezarse. El de "¿lo digo o no lo digo?" ...y el de "es tuyo, parilo como quieras, como te salga"...

Ahí estaba, finalmente en mis manos. Es tan distinto verlo que tenerlo. La emoción me explotó en el pecho. Leer esas palabras de ella para mí y quedarme en silencio porque a veces, cuando lo que se siente es tanto, ni (el) Alma encuentra el modo de expresarse. Y cayeron esas lágrimas de emoción, de admiración, de reconocerse la una en la otra, de amistad, de amor.

"Voz en off" no es como los otros libros, si bien proviene de la misma pluma y la misma sangre. Este libro es un viaje; un viaje hacia adentro de uno mismo. Se detiene frente a la herida, no la esquiva ni la ignora. Y le hunde el dedo. Urga en esa llaga, pero no por masoquismo, sino porque el instinto dice que la única forma de curar(se) es primero quitar(se) todo el veneno. Eso hace, y lo escupe, lo vomita. Y así vuelve a ponerse de pie, pudiéndose observar al espejo sin bajar la mirada. Es el diario de un luto, porque éste no es sólo por la pérdida física de alguien, también es eso que nos pasa cuando nos perdemos a nosotros mismos, por ir detrás de quien no desea ser alcanzado o de sostener lo insostenible.

Un libro para leer y volver a él cuantas veces haga falta. Para hacerlo propio. Porque lo que en sus páginas encontrarás es lo que te ha pasado o te pasa, pero que sólo ella logra poner en palabras. Si puedo hacerte una recomendación, si crees que puedo tener el criterio objetivo pese a la profunda amistad que nos une, pues te digo: dale una oportunidad. Déjate golpear y fluir. Déjate traspasar. Vívelo. No creo te arrepientas.

Con todo mi amor...❤

"Corta el cable rojo"

Hoy deseo escribir una entrada diferente; Hoy quiero hablar de teatro.

Luego de un invierno que parecía no tener ganas de terminar, decidí ir a buscar el calorcito de esas amistades que no me han dejado caer ni una sola vez pese a cualquier distancia... y así llegué a Barcelona. Laura estaba esperándome con una tácita promesa: un abrazo fuerte, una paciente escucha, un hombro depósito de lágrimas con un dorso de mano que las secaría, ningún juicio y la recompensa final de risas infinitas. Y si de algo sabe ella es de mantener la palabra, y el domingo por la noche me llevó al teatro.

Debo admitir que al principio, cuando me lo propuso, dije un instintivo sí; necesitaba -lo hago todavía ahora- reír, encontrar esa chispa (fuera de lo que es mi hija y mi nieto, obvio), pero hubo un instante luego, cuando me explicó que se trataba de una obra de improvisación, donde temí "perderme". ¿Qué quiero decir? Tuve miedo que el humor fuera algo muy local, como cuando ves un episodio de "Los Simpsons" y la broma está tan circunscripta a la realidad norteamericana que la mayor parte de los mortales no nos enteramos. Pero qué equivocada estaba!

Comienza con unas imágenes y música que te anuncian las risas imparables que están por llegar. Y luego entran ellos, los actores Mai Boncompte, Manu Pradas e Ionai Ramírez, que junto a Modesto Lai, músico y último elemento que en una perfecta sincronización te harán pasar los más divertidos noventa minutos que recuerdes.

La obra se divide en varios actos y desde el comienzo es un interactuar constante con el público. Proponen diferentes consignas que los espectadores cumplen -quien más, quien menos- y de allí en más es un sin parar. Por momentos puedes creer -yo lo hice-, "con esto no podrán... no hay modo..." y sorprendentemente hacen que te destornilles en la butaca. No es un humor banal, descontado, fácil; y si vas esperando la broma tonta no la encontrarás, por el contrario, crean en cada momento, una situación de aguda ironía, un humor muy inteligente podría decirte.

Por lo cual, si estás por Barcelona, no sólo puedes visitar la Sagrada Familia, Parque Güell o casa Batlló; caminar por la rambla o comer en La Boquería; disfrutar de las playas y de las tapas, recuerda de pasar por el Teatre Muntaner, creo que no te arrepentirás.

"El diablo viste Prada 2"

El viernes pasado fui al cine, ¡cuánto tiempo desde la última vez!

No creo sea fácil realizar la segunda parte de una historia muy bien lograda y conclusa hace ya veinte años, pero David Frankel lo hizo y, en mi modesta opinión, ha superado ampliamente cualquier objetivo.

Alguien podría pensar que sólo se trata de una película sobre moda, altas clases sociales y temas frívolos, yo creo sea una pequeña muestra de en lo que hoy se ha convertido la sociedad. ¿Cuándo se dejó de elegir leer un periódico en papel mientras te tomabas esa pausa café al bar por su versión digital vista en un minúsculo celular? ¿Cuándo fue que se decidió que es más importante un click o un like que una crítica sincera y desapasionada? ¿Cuándo un número de visualizaciones o reproducciones vale más que la compra de un ejemplar o de un volumen? ¿Y cuándo se creyó que cualquier inteligencia artificial podría reemplazar la más original creatividad?

Cuando se elige ver una noticia y no leerla, por lo cual no se analiza, no se entra en opiniones controvertidas ni que ponen en duda aquello que ya se sabía o se creía saber; el ser humano pierde. Cuándo un número totalmente arbitrario o una clasifica demasiado fácil de manipular, otorga un premio sin tener en cuenta el verdadero talento; el ser humano pierde. Cuando un trabajo creativo se hace realizar de una inteligencia artificial en base a determinados algoritmos y no hecho por un verdadero artista, el ser humano pierde. Pierde el pensamiento crítico; pierde la posibilidad de reflexionar; pierde de confrontarse con otros; pierde la capacidad de imaginar y por ende, de soñar... el ser humano pierde y basta. Porque ningún soporte de lectura digital te puede dar la emoción de un libro entre las manos; ninguna máquina de sonido, por más buena que sea, podrá jamás reemplazar ese aceleramiento del corazón que te produjo haber escuchado un Freddie Mercury, un David Bowie, un Prince, un Piazzola o un Pavarotti; y ninguna inteligencia artificial podrá jamás realizar una "Noche estrellada", un "Guernica", o cualquier obra de Goya, Michelangelo, Monet o Tintoretto.

Por todo esto, si tenés pensado ir a ver esta película, hazlo... pero ve con la mente abierta e intenta ver más allá de una portada.

#VDLN - 329

"(...) -¿Aquello que hace mal es malo?

-Aquello que hace mal, es. El resto no existe. Es necesario preferir, siempre, aquello que puede hacer mal. Sólo aquello que podría hacer mal es plausible de amar.

-¿Si no hace mal no es amor?

-Si no es capaz de hacer mal, no es amor. Puede no hacer mal. Puede también no hacer mal nunca. Pero tiene esta capacidad, sabes que tiene esta capacidad. Porque está en tu capa más profunda, en tu dimensión más profunda. Hasta dentro las entrañas. (...)"

("Prometo equivocarme" de Pedro Chagas Freitas)

"Ricorda sempre: il bambino, la talpa, la volpe, il cavallo e la tempesta"

Sinopsis : En "Recuerda Siempre: El niño, el topo, el zorro, el caballo y la tormenta", el grupo de amigos improbables creado por Charlie Mackesy vaga de nuevo por la naturaleza salvaje. No saben qué están buscando. Saben que la vida puede ser difícil, que se aman y que una torta es muchas veces la solución. Pero cuando las nubes cargadas de lluvia se acercan, ¿logrará el niño recordar aquello de lo que tiene necesidad para superar la tormenta?

Una oda a la inocencia ya la gentileza, una lección de vida que ha ya tocado el corazón de millones de lectores.

( "Ricorda sempre: el bambino, la talpa, la volpe, el cavallo e la tempesta" , de Charlie Mackesy)

Hoy te quiero hablar de otro de los libros que me han regalado a inicio de año después de lo ocurrido, y debo decir que es uno de los libros más bellos que me han pasado por las manos.

Tal vez no sea una obra maestra o lo que por lo general consideramos bestseller, pero tengo que decirte que ya desde la cubierta del libro te enamoras de él... es definitivamente hermosa, suave al tacto, lo que llamarías una caricia y si bien estamos de acuerdo que un libro no tendría que ser juzgado por esto, cuando un trabajo por parte de los editores es tan bueno, merece que se lo mencione.

Y luego está lo de dentro... página tras página este libro te abraza, te acuna, te mima y te cura el alma. No tiene verdades absolutas, ni conceptos desconocidos, por el contrario, posee frases simples, verdades que seguramente ya conoces pero junto a esos diseños hacen de este libro una experiencia extraordinaria.

En cierto modo me ha hecho recordar a "El Principito", que aunque pueda parecer un libro para niños en mi modesta opinión, no lo es. Como aquel, éste es un libro para adultos que necesitan abrazar a esa pequeña alma que han sido porque entienden que es la única forma que el ser que son hoy pueda continuar su viaje.

Yo lo he leído en italiano pero ya controlé y te aseguro que ha sido traducido en varios idiomas, el español entre ellos, por lo cual, si puedo aconsejarte, te digo que leas este libro, que te dejes mimar.

Detalles del Libro
Título original: "The boy, the mole, the fox, the horses and the storm"
Autor: Charlie Mackesy
Traducción: Giuseppe Iacobaci (en italiano)

Editorial: Salani
Fecha de la primera edición: 14/octubre/2025
Páginas: 128